导读
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临仿明清画家的仿古山水，是初学者学习传统笔墨的捷径。《随意点青山》融合元四家风格，通过破笔点和线皴展现自由笔墨，教你体会黄公望的苍秀、王蒙的繁密、吴镇的清俊、倪瓒的简淡。
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喜欢山水画的朋友会发现一个事实，近现代画家往往喜欢在宋元山水中汲取养分，提升对传统笔墨的理解。至于清明画家的作品，关注度就小了很多。明清画家中的佼佼者也是在汲取宋元养分，通过临仿形成自己的风格。既然如此，干脆大家一起临仿宋元画作吧。在临仿中会发现一个现实问题，作为初学者刚刚画完树石，不具备临仿宋元山水的能力。
有没有既能学到传统，又不会被难度击垮的好办法呢？当然有了，可以临仿明清画家的仿古山水啊！需要注意也不是谁的作品都能临，需要选择技法还原度高的、能够看出笔墨的，同时难度不是太大的作品。比如《随意点青山》就很适合初学者临仿，从中理解元代山水画的用笔用墨、位置经营。
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项圣谟 随意点青山提到明末项圣谟，就要提到他的祖上项元汴。项元汴是明代著名收藏家、鉴赏家，项圣谟出生在这样的家族，有机会对临宋元真迹。《随意点青山》融合了元四家的风格特征，临仿这幅画可以体会到黄公望的苍秀、王蒙的繁密、吴镇的清俊、倪瓒的简淡。接下来，就看看画中哪一些部分体现了上述特点。
前景和中景之间用河水隔开，在构图上属于一江两岸，也可以理解为阔远法。无论叫什么名字，都是为了强调画面的纵深感。黄公望、倪瓒喜欢用这样的构图形式，描绘江南美景。从画可以看出，项圣谟希望通过对比形成虚实相生的审美感受。他在引导欣赏者的视线，转到刻画精细的中景位置。中景处的大山，仿黄公望画法，那里是他最想让欣赏者看到的地方。
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项圣谟 随意点青山 局部中景很重要，为什么项圣谟还要在前景画那么多“破笔点”呢？破笔，就是笔锋散掉的意思。毛笔用时间长了，笔锋会无法聚拢。这样的笔也有用处，可以画出变化丰富的点。早在宋代，画家们就发现了点的妙处。元代画家继续研究点的奥妙，破笔点不仅可以代表树叶、荆棘、杂草，还能表现画家对空间的理解。
元代王蒙是用点高手，他喜欢在山水间画满杂树，用点叶、夹叶增加生动韵味。项圣谟在前景画满破笔点主要是为了表达一种感觉。他希望让整幅画看上去笔墨自由，利用点的变化丰富笔墨节奏。点如何分布，体现了画家的审美。项圣谟用点，有聚散、疏密、浓淡变化，所以才不会惹人生厌。
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项圣谟 随意点青山 局部元四家在创作中有个特点，他们格外偏爱线皴。黄公望、吴镇喜欢用披麻皴，王蒙喜欢用牛毛皴、倪瓒喜欢用折带皴。线皴想要画得漂亮，有个小窍门。项圣谟在画中已经示范出来了，轻入轻出的笔法，两三根线产生交搭。在此基础上根据山石结构添加皴纹。渴笔淡墨让线条显得厚重立体，线与线产生关联，每一根线都能代表山体表面的结构变化。
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项圣谟 随意点青山 局部看到这里，是不是有了创作的冲动。还等什么，赶紧拿出纸笔画一幅你心中的青山吧。友情提醒一句，项圣谟用的应该是皮纸，大概五分熟。
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